Top conseils de peinture à l'huile pour les débutants
par {{ author }} Art Materials au Aug 26, 2022
La célèbre Joconde a été décrite comme la 'Les plus visités, les plus écrits l’œuvre d’art la plus parodiée du monde. Et tandis que l’identité de Lisa Gherardini (la femme que l’on pense figurer dans cette œuvre) a quelque peu disparu au fil des siècles, le regard de la femme dans la peinture à l’huile a été gravé dans l’esprit des artistes et des gens ordinaires pendant des siècles. Vous ne voulez pas être trop optimiste à l’idée de devenir le prochain Léonard de Vinci, mais peinture à l’huile peut être le moyen idéal pour laisser votre nouvelle créativité prendre son envol.
La beauté de l’utilisation de peintures à l’huile est leur qualité d’archivage ; Ils résisteront à l’épreuve du temps et votre œuvre d’art deviendra un chef-d’œuvre à part entière. Et quel que soit l’endroit où vous accrochez votre peinture à l’huile, ses riches caractéristiques texturales seront toujours une pièce maîtresse de votre maison.
Mais avant de commencer, vous aurez besoin de quelques conseils pour transformer votre toile vierge en un chef-d’œuvre :
#1 Sélectionnez les meilleures fournitures d’art
Les matériaux de base nécessaires à la peinture à l’huile comprennent un certain nombre de pinceaux durables (variant dans leur forme et leur matériau), une palette, des couteaux à palette, des chiffons, un apprêt, un médium comme Winsor & Newton’s Liquin Original, un solvant comme la térébenthine pour diluer la peinture et la peinture à l’huile Winton.
La gamme Peinture à l’huile Winton est d’un prix raisonnable, durable, offre un haut niveau de pigmentation et offre une couverture et une mixabilité solides. Si vous êtes plutôt un pro de la peinture à l’huile, vous pouvez essayer la Peinture à l’huile d’artistes, qui a une charge de pigments élevée et un prix légèrement plus élevé.
#2 La sécurité avant tout
Maintenant que vous vous êtes équipé du matériel et des outils d’art nécessaires pour commencer à peindre, il est essentiel de choisir le bon espace de travail pour libérer votre créativité.
Étant donné que les milieux comme l’essence de térébenthine émettent des vapeurs toxiques qui peuvent être dangereuses pour votre santé, il est important de trouver un espace suffisamment ventilé pour travailler.
L’essence de térébenthine (utilisée pour diluer vos peintures à l’huile et nettoyer vos pinceaux) et d’autres médiums similaires sont hautement inflammables, et les chiffons qui absorbent le médium peuvent s’enflammer s’ils ne sont pas éliminés correctement. Cependant, la térébenthine n’est pas largement utilisée aujourd’hui et des alternatives telles que Sansodor Low Odour Solvent est une meilleure alternative, idéale pour votre home studio ou votre cours d’art.
Les pigments de certaines peintures à l’huile contiennent des produits chimiques nocifs qui peuvent être absorbés par la peau. Au lieu de cela, réservez certains vêtements spécifiquement pour la peinture et achetez des gants en latex à utiliser lorsque vous travaillez avec de la peinture à l’huile.
#3 Limitez votre palette
Bien que vous souhaitiez peut-être exprimer votre enthousiasme pour votre nouveau passe-temps en achetant la gamme complète de couleurs proposées, il est conseillé de choisir avec soin.
Choisissez de mélanger les couleurs primaires pour créer la teinte idéale pour votre œuvre d’art. Lisez notre blog sur l’art de choisir et de mélanger les couleurs pour trouver la teinte parfaite pour votre peinture.
#4 Utiliser un couteau à palette
Il est facile de se laisser emporter par la précision et les idées de lignes lorsque l’on peint avec un pinceau - mais ce n’est pas le but ultime de la peinture à l’huile. L’utilisation d’un couteau à palette permet aux artistes de se concentrer sur la façon dont la couleur et la forme peuvent fonctionner dans l’art.
Astuce : Lors de l’utilisation d’une couleur épaisse, vous devez appliquer le principe de l’épaisseur sur la finesse. En effet, les couches plus épaisses prennent plus de temps à sécher et, si elles sont placées sous des couches plus fines, elles peuvent provoquer la fissuration de la peinture - laissant votre muse artistique se demander s’il s’agit d’une peinture à l’huile.
#5 Superposez vos peintures
Fait: La peinture à l’huile sèche extrêmement lentement et même si la surface est sèche, les sous-couches peuvent encore être humides.
L’un des principes clés de la peinture à l’huile est « gras plutôt que maigre ». Cela signifie effectivement que chaque couche successive doit être plus flexible que la précédente. En d’autres termes, il faut ajouter plus de milieu sur chaque couche successive pour éviter que l’huile ne se fissure.
Une fois que vous avez préparé votre canvas, vous devrez lentement accumuler les couleurs et les couches de peinture.
Pour vérifier si votre peinture à l’huile est sèche, choisissez de tremper un chiffon non pelucheux dans un solvant et de le frotter doucement sur la surface de la peinture. Si une couleur apparaît sur le chiffon, un temps de séchage supplémentaire est nécessaire. Mais, si rien ne passe, votre tableau est prêt à être verni.
(N’oubliez pas que plus la peinture est huileuse, plus elle mettra de temps à sécher. N’oubliez pas le principe de l’épaisseur plutôt que de la finesse mentionné au point 4.)
#6 Exprimez votre créativité avec The Art Materials Company
Le moyen le plus rapide et le plus pratique d’acheter vos fournitures et matériaux d’art est en ligne à l’adresse The Art Materials Company.
Vous ne suivrez peut-être jamais les traces des maîtres classiques, et votre prochaine œuvre d’art ne finira peut-être pas au Louvre, mais développer les techniques nécessaires pour maîtriser le médium de la peinture à l’huile est un voyage artistique satisfaisant qui récoltera toujours des récompenses créatives.
